viernes, 13 de octubre de 2017

El coronel no tiene quien le escriba, Gabriel García Marquez



RESUMEN DE LA EDITORIAL

El coronel no tiene quien le escriba fue escrita por Gabriel García Márquez durante su estancia en París, adonde había llegado como corresponsal de prensa y con la secreta intención de estudiar cine, a mediados de los años cincuenta. El cierre del periódico para el que trabajaba le sumió en la pobreza, mientras redactaba en tres versiones distintas esta excepcional novela, que fue rechazada por varios editores antes de su publicación. Tras el barroquismo faulkneriano de La hojarasca , esta segunda novela supone un paso hacia la ascesis, hacia la economía expresiva, y el estilo del escritor se hace más puro y transparente. Se trata también de una historia de injusticia y violencia: un viejo coronel retirado va al puerto todos los viernes a esperar la llegada de la carta oficial que responda a la justa reclamación de sus derechos por los servicios prestados a la patria. Pero la patria permanece muda....

EL AUTOR

Es hijo de Gabriel Eligio García y de Luisa Santiaga Márquez Iguarán, Gabriel García Márquez nació en Aracataca, en el departamento del Magdalena, Colombia.
Cursó sus estudios secundarios en San José a partir de 1940 y finalizó su bachillerato en el Colegio Liceo de Zipaquirá, el 12 de diciembre de 1946. Se matriculó en la Facultad de Derecho de la Universidad Nacional de Bogotá el 25 de febrero de 1947, aunque sin mostrar excesivo interés por los estudios. Su amistad con el médico y escritor Manuel Zapata Olivella le permitió acceder al periodismo. Inmediatamente después del "Bogotazo" (el asesinato del dirigente liberal Jorge Eliécer Gaitán en Bogotá, las posteriores manifestaciones y la brutal represión de las mismas), comenzaron sus colaboraciones en el periódico liberal El Universal.
García Márquez contrajo matrimonio en Barranquilla en 1958 con Mercedes Barcha, la hija de un boticario. En 1959 tuvieron a su primer hijo, Rodrigo, quien se convirtió en cineasta; y tres años después, nació su segundo hijo, Gonzalo, actualmente diseñador gráfico en Ciudad de México.
A los veintisiete años publicó su primera novela, "La hojarasca", en la que ya apuntaba los rasgos más característicos de su obra de ficción, llena de desbordante fantasía.
Pero, la notoriedad mundial de García Márquez comienza cuando se publica "Cien años de soledad" en junio de 1967, en una semana vendió 8000 copias. De allí en adelante, el éxito fue asegurado, y la novela vendió una nueva edición cada semana, pasando a vender medio millón de copias en tres años. Fue traducido a más de veinticuatro idiomas, y ganó cuatro premios internacionales. El éxito había llegado por fin y el escritor tenía 40 años cuando el mundo aprendió su nombre. Por la correspondencia de admiradores, los premios, entrevistas, las comparecencias; era obvio que su vida había cambiado. En 1969 la novela ganó el Chianchiano Aprecia en Italia y fue denominado el «Mejor Libro Extranjero» en Francia. En 1970, fue publicado en inglés y fue escogido como uno de los mejores doce libros del año en Estados Unidos.
García Márquez ha recibido numerosos premios, distinciones y homenajes por sus obras; el mayor de todos ellos, el Premio Nobel de Literatura en 1982. Según la laudatoria de la Academia Sueca, «por sus novelas e historias cortas, en las que lo fantástico y lo real son combinados en un tranquilo mundo de imaginación rica, reflejando la vida y los conflictos de un continente".
El jueves 17 de abril de 2014, a los 87 años, murió en la ciudad de México Gabriel García Márquez uno de los autores más admirado y reconocido de la literatura latinoamericana.

IMPRESIÓN PERSONAL

Sabor agridulce, melancólico, es lo que rezuma la obra del maestro en esta novela que nos regaló y que ha sido mi motivo de entretenimiento durante esta última semana, pues he de deciros que me ha encantado, por su sencillez y puesta en escena.
Sin grandes aspiraciones, nos enfrentamos ante una narrativa potente que de forma sencilla y lineal, adornada con los personajes justos, nos relata la historia del Coronel y su esposa enfermiza, que aguarda de forma incansable y tenaz, una respuesta que jamás ha de llegar.
Somos peones dispuestos sobre un tablero de ajedrez donde los poderes del estado mueven las piezas a su antojo. Es una historia intimista y de denuncia ante la injusticia y el atropello de un gobierno inmisericorde que no atiende las necesidades mínimas de sus ciudadanos, donde la esperanza de nuestro personaje cae en la desgracia por la pérdida de su hijo, recuerdo que le mantiene vivo y que le hace fuerte ante la eterna espera de esa ayuda económica que aguarda impaciente, una ayuda merecida por sus servicios prestados a la patria.
La espera se convierte en rutina y de forma infatigable, nuestro Coronel aguarda cada viernes una respuesta, una respuesta que vive con esperanza. Su tesón se encuentra abrigado por el apoyo incondicional de su mujer enferma, y a pesar de que ven el mundo desde una óptica diferente, sacando fuerzas de la flaqueza que le atormenta, ella le alienta cada día para que nuestro Coronel no caiga en un abismo llamado desesperación, pues el hambre aprieta, aprieta el hambre y la herida abierta en su pecho por la muerte de su hijo, recuerdo que le acompaña en cada momento, llenándole de una amargura que traspasa el papel para tocarte como un dardo emponzoñado tu alma.
¿Terquedad, tozudez o simplemente esperanza de que las cosas se arreglaran?, simplemente porque son justas. Quizás hoy, quizás mañana, la esperanza es lo último que se pierde.

Quizás no sea una historia anclada en un país imaginario de la década de los sesenta, cuando fue escrita, porque la injusticia es atemporal, como atemporal es su obra.

jueves, 5 de octubre de 2017

Demián, de Herman Hesse

Resumen y sinópsis de Demian de Hermann Hesse

La historia de la juventud de Emil Sinclair, es una novela que relata la niñez hasta la madurez de este complicado personaje del escritor alemán Hermann Hesse. La obra fue publicada por vez primera en 1919. En esta Emil Sinclair es un niño que ha vivido toda su vida en lo que el llama el Scheinwelt (mundo de ensueño o mundo de la luz), pero una mentira lo lleva a ampliar sus visiones del mundo y a conocer un personaje enigmático de nombre Max Demian que lo llevará por los senderos del auto-razonamiento destruyendo paradigmas materialistas que antes le rodeaban. La novela refiere y utiliza conceptos del Gnosticismo, particularmente el demiurgo (entidad que, sin ser creadora, es impulsora del universo imprimiendole movimiento) Abraxas, mientras muestra la influencia del sistema de psicoanálisis de Carl Jung
El autor:

Novelista y poeta alemán. Nació el 2 de julio de 1877 en Calw, Alemania. Durante la I Guerra Mundial, Hesse, que era pacifista, se trasladó a Montagnola, Suiza; se hizo ciudadano suizo en 1923. La desesperanza y la desilusión que le produjeron la guerra y una serie de tragedias domésticas, y sus intentos por encontrar soluciones, se convirtieron en el asunto de su posterior obra novelística. Sus escritos se fueron enfocando hacia la búsqueda espiritual de nuevos objetivos y valores que sustituyeran a los tradicionales, que ya no eran válidos. Algunas de sus obras más importantes son Demian (1919), Viaje al Este (1932), Siddharta (1922) y El lobo estepario (1927). La última novela de Hesse, El juego de abalorios (1943), situada en un futuro utópico, es de hecho una resolución de las inquietudes del autor. Hesse, que ganó el Premio Nobel de Literatura en 1946, murió el 9 de agosto de 1962 en Suiza.

OPINION PERSONAL

Como hijo que fui y padre que soy, Demián, que no es su historia, porque es la de Emil Sincler, me ha causado un gran impacto. Donde otros críticos puedan ver: dualidad,  existencialismo, dominación psicológica, búsqueda ávida e incontrolada del yo, del destino, crecimiento, superación… yo veo el desapego.
Sin atender a las creencias budistas, taoístas, hinduistas o jainistas,  lo contemplo desde la perspectiva de ese crecimiento personal que nos induce a romper vínculos afectivos, relaciones personales con nuestro círculo familiar y de amistades.
Cuantos más apegos dejes caer por el camino, más cerca estarás de encontrarte a ti mismoWalter Riso
Nunca ha sido fácil abandonar la niñez y alcanzar la madurez sin romper ese cordón umbilical que te ata al núcleo familiar, es más, hay que hacerlo a pesar de que por el camino dejes almas rotas, sin rumbo, incomprendidas, porque el amor paterno filial nunca recurre ni recurrirá al desapego.
Pero como individuo, para enfrentarte a la vida sin miedos y temores debes romper esa seguridad para adentrarte en la inseguridad del pensamiento que te forja como hombre.
Me ha parecido una obra magistral, donde retrata, desde la perspectiva de Sincler, ese tránsito de niño a hombre, esas inseguridades, esas tinieblas en las que todos entramos, donde la luz se oculta conduciéndote en la oscuridad de tortuosos caminos. Está en tu mano encontrar el rumbo correcto, no el que impone la sociedad, tu camino, que será o no coincidente con miles de semejantes.
Una obra lineal, sencilla, con una narrativa ágil y una puesta en excena brillante que trata todos los temas que pudieran o no ser tabús en la época en que Hesse la escribió, sexo, alcohol,… Una obra que recomiendo sea leída por nuestros jóvenes y adolescentes, y naturalmente, por los padres que no entendemos que el pájaro debe romper el cascarón para echar a volar.
Vuela, hijo, vuela alto.


jueves, 28 de septiembre de 2017

Ese otro que hay en ti, de Juan Ballester Colomer

Resumen y sinópsis de Ese otro que hay en ti de Juan Ballester Colomer

«Mira en sus ojos, Carlota, esta chica quiere contarnos algo».
Puerto de Valencia, 1999. Una adolescente vestida con el traje regional sufre un accidente letal en un paso a nivel. «Fue el primer caso en el que un escúter arrolla a un tren de mercancías». Su cuerpo sin vida se traslada al Instituto de Medicina Legal, inhóspito en plenas Fallas. Tras una espeluznante sesión en la que padece toda clase de humillaciones, su cadáver es enviado a Vinaroz, para ser velado y sepultado.
Esa misma tarde, el funerario llama al juez y se inicia la cacería del autor de ese deleznable comportamiento «que no se da en el mundo animal y rebasa el único límite que no puede traspasarse entre el amor y la muerte».
A pesar de que la violación es un delito castigado con penas severísimas y que aparece en abundante literatura negra por estar asentado en el dolor y los traumas psicológicos de las víctimas, la necrofilia ni está tipificada en el Código Penal ni es objeto de atención literaria por considerarse una patología del agresor que resulta inocua para el agredido. Siendo el sospechoso (doctor Barceló) un forense afincado en Valencia, «no se sabía si era peor que la víctima estuviera viva o muerta».
La acusación en sede judicial es dirigida por un prestigioso abogado penalista (Ibáñez) que cuenta en su cartera de clientes con muchos políticos acusados de cohecho, tráfico de influencias y pertenencia a banda criminal. La exagerada malversación durante la burbuja inmobiliaria, los obligó a pensar como evadir el dinero de España. En el año 2004 el abogado recorre con su secretaria, Carlota, varios paraísos fiscales para blanquear el dinero saqueado a los caudales públicos. Ella es una exprostituta que ha cambiado el alto standing por la alta dirección, y las revelaciones sobre su vida anterior se convierten en una fuente de constante peligro.

OPINIÓN
Queridos lectores, deciros que me leí este verano un borrador inicial y estoy a la espera de recibir el original debidamente corregido y editado. No deseo adelantaros mis impresiones puesto que la lectura que realicé fue sobre un esbozo que ha sido modificado y perfeccionado. Solo adelantaros que existen varios personajes dignos de alabanza por su construcción y credibilidad. Uno empatiza con rapidez con Carlota, la prostituta que encierra enormes secretos en su interior. Ese otro que hay en ti, es un retrato existencialista de nuestras luchas interiores, miedos y fobias. Una narración interesante que te atrapará, nada recurrente a pesar de tratar esa dualidad que arrastramos todos y cada uno de nosotros. Destacar por supuesto a Wali, el abogado que junto con Carlota recorren los paraisos fiscales buscando la forma de ayudar a sus clientes. 
El resumen de la editorial no profundiza en la verdadera esencia de esta obra, en ese ser interior, en ese pasado que nos acompaña constantemente, en ese espíritu luchador pese a las adversidades y zancadillas que nos ofrece la vida a lo largo de nuestra existencia, en ese destino escrito o no en nuestra frente, y en ese final alucinante e inesperado que Juan nos regala en una gran obra que os invito a leer para deleite de todos vosotros. (pronto la reseña).

Presentación del libro: Ese otro que hay en ti, de Juan Ballester

Una novela de Juan Ballester que pulveriza las fronteras entre la vida y la muerte, lo femenino y lo masculino, y la realidad y la ficción, a través de las filias y fobias relacionadas con la sexualidad.
Durante el acto de presentación participarán el autor del libro y Luis Goytisolo, Premio Nacional de las Letras Españolas 2013.
Juan Ballester (Valencia, 1959) es Premio de la Crítica Literaria Valenciana en su modalidad de Narrativa. Ha publicado una docena de obras de ensayo, cuentos, novelas infantiles y más de doscientos artículos periodísticos.
Es autor de Qué haces con tus pies en mi piscina (2005), Veinte niños escritos por una novela (2008), El efecto Starlux (2012) y Buenas noches, Supertramp (2013).
Fecha:
04.10.2017
Hora:
20:00
Sala:
Sala Ramón Gómez de la Serna
Precio:
[entrada libre hasta completar aforo]


martes, 12 de septiembre de 2017

El fantasma de Canterville y otros cuentos, de Oscar Wilde


RESUMEN DE LA EDITORIAL
Inteligentísima mezcla de sátira social y elaborada farsa, El fantasma de Canterville (originalmente publicada en 1887) es una de las piezas más deliciosas y elegantes del gran Oscar Wilde. Una sofisticada familia norteamericana, los Otis, compra el añejo castillo inglés de los Canterville. El anciano dueño les habla entonces de que en la mansión habita desde tiempos inmemoriales el colérico fantasma de Lord Simón Canterville, que mató a su esposa y cuyo cuerpo desapareció después misteriosamente. Lejos de amedrentarse, los inquilinos compran el castillo con fantasma incluido, y acaban sometiendo al pobre espectro anacrónico, que acaba siendo juguete y víctima de los dos niños terribles de la familia. Tal vez sea El fantasma de Canterville la novela más conocida y celebrada de Wilde, que ha pasado por méritos propios a la lista de obras inolvidables y fundamentales de la literatura universal.

OPINIÓN PERSONAL

El fantasma de Canterville viene acompañado de tres cuentos más, “El crimen de lord Arthur Savile” “La esfinge sin secreto” “El modelo millonario”.
En la obra que he leído, no viene prologo, prefacio epílogo ni nada que pueda arrojar luz sobre los cuentos que nos ofrecen, por lo que el lector anda un poco despistado y es él quien tiene que sustraer de la lectura las metáforas que representan los cuatro cuentos, sin embargo, me centraré en el del fantasma, que es el más extenso y conocido por todos los lectores dado que se ha llevado a la pantalla en forma de dibujos animados y es todo un clásico del género.
Una sátira divertida y fuera de lo común, pues el fantasma no da miedo, al contrario, es objeto de mofa e incluso, la familia norteamericana parece declararle la guerra de mano de “los gemelos” quienes le preparan más de una encerrona mientras todos se esfuerzan en hacerle la vida imposible, incluso cuando el fantasma planea acabar con todos ellos, pero las cosas nunca salen como uno las planea y todas sus argucias dan al traste al toparse con la familia republicana.
La idea del materialismo, cualquier cosa puede recomponerse con los últimos avances tecnológicos, hasta los fantasmas, y a pesar de que el fantasma que tanto atemoriza a la burguesía inglesa, solo representa un fastidio o una pequeña diversión para los republicanos norteamericanos, que ya empujaban con su capitalismo, donde todo se puede comprar con dinero cuando lo único que necesita el fantasma, es amor para descansar en paz.
La obra acaba como era de esperar, el fantasma logra su descanso eterno fruto del amor que le ofrece Virginia, la hija del ministro, sin esperar nada a cambio, sin embargo el fantasma la obsequia con una joya de gran valor.

Bueno, son cuentos sencillos y entretenidos de leer con toques de comedia. Un gran ratito de lectura os aguarda.

martes, 29 de agosto de 2017

Rebelión en la Granja, de George Orwell


NOTA DE LA EDITORIAL

Rebelión en la granja (1945) es un cuento satírico de George Orwell acerca de un grupo de animales en una granja que expulsan a los humanos y crean un sistema de gobierno propio que acaba convirtiéndose en una tiranía brutal. la novela fue escrita durante la segunda guerra mundial y , aunque fue publicada en 1945, no comenzó a ser conocida por el público hasta finales de los años cincuenta. Rebelión en la granja constituye una crítica velada de la Revolución Rusa y una sátira sobre la corrupción del socialismo soviético en los tiempos de Stalin




OPINIÓN PERSONAL


Como si se tratara de Momo, de Michael Ende, o El Fantasma de Canterville, de Oscar Wilde, o quizás, Cuentos de Navidad, de Dickens, o…, en fin, la lista, dentro de la literatura universal de grandes cuentos convertidos en obras maestras es interminable.
En Rebelión en la Granja de George Orwell, nos encontramos con un nuevo cuento, una fabula con un inequívoco mensaje… Dictum de Actom. “El poder tiende a corromper, y el poder absoluto corrompe absolutamente
Realizando un símil con la Revolución Rusa y el triunfo del estalinismo, nos regala una sátira mordaz, que  ya en su momento tuvo verdaderos problemas con la censura antes de poder ver publicada su obra.
Todo indica que el Ministerio de Información alertaba a los editores de lo inoportuno del momento en que la obra de Orwell viera la luz, y el autor, en el prefacio de la obra, nos narra las vicisitudes por las que tuvo que pasar. Nos remontamos de esa manera al final de la Segunda Guerra Mundial, cuando Inglaterra y Rusia eran aliados, por lo que la intelectualidad inglesa no veía con buenos ojos que Orwell lanzara un torpedo tan bien dirigido sobre la línea de flotación del régimen ruso.
Los ideales están muy bien, pero mejor están si pueden mantenerse por los tiempos de los tiempos sin tacha ni mancha, algo que no ocurre a los ojos de nuestro querido Orwell con los rusos, pues el totalitarismo se impone sobre la idea primigenia.
De esta manera, Orwell nos adentra en el mundo de “La granja solariega”, donde los animales, capitaneados por los cerdos, o clase dirigente del régimen, expulsan y se enfrentan a los humanos.
Poco a poco van tergiversando la idea inicial y juegan con la ignorancia y la escasa o nula inteligencia de muchos de los animales, con el miedo y el castigo para lograr un bienestar que no comparten con el resto, haciéndoles creer, con discursos bien dirigidos, que la libertad conseguida al expulsar a los humanos requiere un sacrificio, pero que es suma, esa libertad lograda a base de sacrificios y enfrentamientos, es el bien más preciado que hay que lograr salvaguardar, aunque el resto de los animales sufra jordanas eternas de trabajo y raciones en su alimentación.
Los cerdos se convierten poco a poco en los intocables y su líder, acompañado en todo momento de seis fieros perros, impone al resto sus ideas revolucionarias, donde se reconoce a si mismo unos privilegios que solo gozarán los que se encuentran en las capas más altas de la estructura que van tejiendo.
No es un cuento anacrónico, ni mucho menos, es sumamente actual y el caso más latente lo tenemos, y es mi opinión, en Venezuela.
Los ideales están bien, pero los hombres, como reza la frase acuñada por el católico John Emerich “Dictum de Actom”, arriba indicada, son corruptos, ¿O eran los cerdos?



lunes, 21 de agosto de 2017

LAS MEMORIAS DE SHERLOC HOLMES, DE SIR ARTHUR CONAN DOYLE

Resumen y sinopsis de la editorial de “Las memorias de Sherlock Holmes”, de Arthur Conan Doyle
Estos once relatos están entre los más notables que resolvió Sherlock Holmes. Pero más notable aún es que Conan Doyle se sintió abrumado por la fama del personaje y lo hace morir (o eso parece) en el último cuento "El problema final". No resistiría la presión y años más tarde hubo de resucitarlo. un libro indispensable para todos los seguidores del famoso detective inglés. Contenido:

"Estrella de Plata" El "Gloria Scott", El hombre encorvado, El intérprete griego, El oficinista del corredor de bolsa, El paciente residente, El Ritual de Musgrave, El rostro amarillo, El tratado naval, Los hacendados de Reigate, El problema final.

OPINIÓN PERSONAL

Con tantos registros como alberga nuestra mente por las innumerables versiones cinematográficas realizadas, los personajes de Sherlock y Watson los mantenemos pegados a la retina y por suerte, conocemos hasta el más mínimo detalle de sus gustos, excentricidades y peculiaridades, por lo que sobra descripción alguna en cuanto a la perfecta definición de ambos. Todos los reconocemos al instante con el típico sombrero, la pipa entre los labios y la lupa que los engrandece y como no, utilizamos con cierto aire de satisfacción la tan manoseada frase de: “Elemental mi querido Watson”, ¿o acaso tú no la has utilizado nunca?
Esta obra nos deleita con once aventuras, (me he tenido que perder alguna porque ciertas ediciones hablan de doce de ellas), y no, no son unas memorias al uso, en primer lugar porque están escritas por el incondicional Watson, que recopila, a lo largo de su estrecha amistad con Sherlock un racimo de las que a su entender son las más interesantes de las que ha participado junto al sagaz detective.
Doyle es un maestro de la sugestión, a través de Sherlock nos manipula de forma incesante con sus deducciones obtenidas de sutiles pistas que no pasan desapercibidas a su gran poder de observación, y un simple rasguño en el reverso de una mano cualquiera, le lleva a concluir sin el menor género de dudas, la inocencia o culpabilidad del sujeto en cuestión. Sus deducciones las lleva a tal extremo que con su buen hacer las reviste de credulidad, llevando al lector a ese asombro general en cuanto a su perspicacia e ilimitada astucia.
Dentro de las historias que nos narra Watson podrán encontrar algunas algo simples, otras más complejas, pero todas ellas, apasionantes e interesantes, porque… quién no trata de llegar a las mismas conclusiones que nuestro icónico detective? Estoy convencido que todos hacemos cábalas y nos metemos en la piel de nuestros queridos personajes para ayudarles en la resolución de los misterios, y levantamos gozosos nuestra invisible copa, como un brindis al viento, cuando logramos desenmascarar al horripilante criminal, su logro es nuestro triunfo.

Puedo deciros que he disfrutado de todas ellas, sin embargo me detendré un instante en la que Watson nos relata al final de esta obra: “El problema Final”.  Prácticamente desde el principio no intuyes nada bueno, y el paso de los párrafos, fragmentos y páginas van corroborando tu impresión inicial. Sherlock se enfrenta a un igual, una mente privilegiada que en este caso es utilizada para delinquir. Ambos contendientes se respetan, pues son conscientes que su rival iguala su intelecto, y las trampas, falsas pistas y situaciones que se crea, te conducen a devorar esas últimas páginas con la esperanza de equivocarte.

Ya no voy a deciros nada más, no sea que se me etiqueten de spoiler, pero si aventuraros que Doyle corta por la tangente con nuestro personaje, dejando una puerta abierta a la imaginación de cada lector y como reza en el resumen de la editorial, resurge como Ave Fénix en una nueva obra. 





lunes, 24 de julio de 2017

III Concurso literario “Vuela la cometa” Clos Montblanc

Fecha de cierre: 14:10:2017
Se convoca el III Concurso literario “Vuela la cometa” Clos Montblanc en el que puede participar cualquier persona de hasta 38 años, con novelas inéditas.
Extensión desde 150 páginas hasta 350 páginas en A4 a doble espacio.
Temática: Novela en castellano, tema libre.
Jurado:
  • Presidente: D. Luis Goytisolo, escritor Premio Nacional de las Letras 2013, y miembro de la Real Academia de la Lengua.
  • Secretario: D. Miguel Catalán, fiolósofo, escritor y miembro de la Asociación Española de Críticos Literarios AECL
  • Vocales:
    D. Francisco Agramunt, de la Asociación Valenciana de Críticos Literarios AVCL,
    D. Juan Enrique Ballester, escritor, premio de la Crítica Valenciana 2.012,  y
    D. Alberto Gimeno, premio de la Crítica 2.013
Presentación de originales: Por correo electrónico a concurso.vuelalacometa@yahoo.es  antes del 15 de octubre de 2.017
Fallo: día 1 de febrero de 2018
Dotación: 2000 € a cuenta de los Derechos de autor y publicación en la colección La Cometa para Sant Jordi de 2018
El jurado se reserva el derecho de dejar desierto el premio.
Convoca: Bodegas Clos Montblanc / Cuanto te quiero SL
Bases depositadas ante el Notario de Tarragona Leticia Ballester.

lunes, 17 de julio de 2017

Matar a un ruiseñor, de Harper Lee

FICHA TÉCNICA
Autora: Harper Lee
Obra: Matar un ruiseñor
Género: Gótico Sureño
Editorial: Ediciones B
Año publicación: 1960
Páginas: 435

RESEÑA DE J.E.M. CELESTE


Sobre la autora:
Nelle Harper Lee (Monroeville, Alabama) Nació un 28 de abril de 1926 y gracias a su sensibilidad, bondad y humildad, características adheridas a su novela, consiguió vivir durante noventa años, hasta que finalmente falleció el 19 de febrero de 2016.
La novela aunque, como ella en ocasiones ha dicho, no es autobiográfica sí que tiene un paralelismo con su propia infancia. De niña, en Monroeville una pequeña localidad de Alabama, vivió muchas aventuras y experiencias similares a las que le ocurren a la narradora de su novela, Scout Finch. Por aquel entonces la discriminación racial estaba al orden del día, y como su padre era abogado, al igual que el padre de Scout pudo sentir en su propia piel, muchos de las injusticias que se llevaron a cabo por aquel tiempo con las personas de color.
Durante más de cincuenta años, y tras estar refugiada en su propia guarida, sin conceder entrevistas ni salir en medios públicos, Matar un ruiseñor fue la única novela de Harper Lee, hasta que en 2015, publicó una secuela de Matar un ruiseñor: Ve y pon un centinela, novela que trata sobre la joven Scout Finch.
Sobre la obra:
Matar un ruiseñor es una obra maestra, escrita con gran dedicación y cariño, que a lo largo de sus páginas te permite meterte en la piel de su joven narradora Scout de 6 años de edad y vivir una serie de experiencias que para un niño de su edad suelen ser muy complejas y duras, pero que para ella y su hermano, Jem, gracias al gran amor y apoyo de su padre, Atticus, les mostrará la verdadera cara del mundo de un modo dulce, divertido e inocente.
La historia transcurre en la ficticia población Maycomb, a lo largo de tres años de la vida de Scout. Al principio y gracias a un extraño personaje que vive en la casa de al lado, Boo Radley, Scout, Jem, su hermano cuatro años mayor que ella, y su amigo Dill, el cual pasa el verano en Maycomb con su tía Rachel, se ven completamente involucrados en una trama divertida, ingeniosa y de suspense, en la que intenta averiguar qué le paso a Boo, y se inventan ingeniosos métodos para hacerlo salir de la casa en la que lleva años encerrado. 
Con el paso del tiempo, se ve como poco a poco, Jem va dejando atrás su niñez y entrando en una época más compleja de su vida con sus repentinos cambios de humor: la adolescencia. Scout que aún sigue en esa primera fase, no consigue entenderlo pero a pesar de sus pequeños roces y peleas ambos dejan ver a lo largo de toda la historia pequeños gestos de amor, que te hacen conocer la magnitud que adquiere su fraternal relación.
Por ese entonces, Atticus, el padre de Scout y Jem, está inmerso en la defensa de un complejo caso, en el que un hombre de color ha sido acusado por violación. Esto hará que las fantasías y diversiones de los hermanos se vean afectadas por las críticas y desconformidades del resto de habitantes, los cuales llamaran despectivamente a su padre: “ama negros”.
Por otro lado Cal, la criada de color de la familia Finch, les transmitirá a los niños esa figura femenina que quedó ausente con la pérdida de su madre, y les mostrará ese otro mundo desprestigiado por los blancos desde dentro.
Finalmente, Atticus no consigue demostrar la inocencia de Tom Robinson y éste es condenado, dejando una semilla de injusticia e impotencia en los corazones de Scout y Jem. Este suceso, desencadenará la ira del padre de la joven violada, y someterá, en la última parte de la historia, a la familia a un lúgubre desenlace, en el que la misteriosa figura de Boo Radley cobrará importancia salvándolos con su inocente canto de ruiseñor.
Enseñanzas y valores:
Matar un ruiseñor no se queda simplemente en una simple reflexión de las propias vivencias de la autora, sino que va más allá y trata de transmitir los sentimientos, miedos, aspiraciones de la gente de aquella época. Además de hacer pensar sobre las inmoralidades llevadas cabo por aquel entonces. 
A lo largo de la obra se tratan temas tan polémicos como: la violación, la injusticia racial y la destrucción de la inocencia. Bajo un trasfondo cálido e inocente como lo puede llegar a ser la mirada de un niño. Una obra que consigue calar en el corazón de personas de distintas edades y hacerles reflexionar a cada una según sus experiencias, vivencias y conocimientos.
Otro valor importante que se puede observar a lo largo de estas cuatrocientas páginas, es el de la importancia del amor paternidad. Pues Atticus, es una figura clave en la historia sin la cual, ésta no tendría sentido. Su moralidad, honor, valor, bondad y amor son todo un ejemplo para abogados, padres o cualquiera que aspire o desee ser mejor persona en general.
Análisis de la narración:
La delicadeza y sutilidad con que Harper Lee plasma todo lo que desea, le concede a su obra una dimensión mucho mayor a cualquier otra novela dramática. Sus palabras no desprenden melancolía en ningún momento, sino más bien ironía, fuerza y amor. Sus frases y reflexiones han sido perfectamente construidas, dejando en cada una de ellas una parte de la esencia del candor de Lee.
Opinión personal:
A lo largo de toda su lectura he sentido dolor, impotencia y mucho amor y admiración por esos personajes nobles e inocentes que nos presenta la autora. Este libro ha dejado una huella en mí, que espero que no llegue a desdibujarse con los temporales que el tiempo nos envía a lo largo de la vida. Una historia que me ha hecho pensar, reflexionar, aprender y cuestionarme la esencia de las personas. Por último, solo me queda decir, aunque creo que se sobreentiende, que me ha encantado.

Frases y reflexiones hermosas de la obra
“Hasta que temí perderla, jamás me embelesó la lectura. A uno no le embelesa respirar.” P. 36

“—Scout en primer lugar convivirás mejor con todo tipo de persona si eres capaz de aprender un truco sencillo: no se entiende realmente a nadie hasta que consideramos las cosas desde su punto de vista.” P. 53

“Las personas sensatas no se enorgullecen de sus talentos.” P. 158

“La única cosa que no se rige por la regla de la mayoría es la conciencia individual.” P.167

“—Hija, no es un insulto que a uno le den un nombre que a otro le parece malo. Ello le demuestra a uno lo mísera que es la otra persona, y no le hiere.” P. 173

“Uno es valiente cuando, sabiendo que ha perdido y antes de empezar, empieza a pesar de todo y sigue hasta el final pese lo que pase.” P. 178

“Al observarla empecé a pensar que se requería cierta habilidad para ser mujer.” P. 182

“—¿Y por qué tendría que llorar, señor Raymond?

—Llorar por el infierno puro y simple en que unas personas hunden a otras… sin detenerse a pensarlo. Llorar por el infierno en que los hombres blancos hunden a los de color, sin pensar que también son seres humanos.” P. 313

miércoles, 12 de julio de 2017

El Efecto Starlux, de Juan Ballester


Asociación Valenciana de Escritores y Críticos Literarios
Acuerda:
Conceder el PREMIO DE LA CRITICA 2012 a la obra EL EFECTO STARLUX de Juan Ballester (Editorial Cuanto Te Quiero), por su decidida apuesta literaria en la construcción de una historia que aborda los conflictos fundamentales de la vida: El Amor, La Muerte y El Tiempo, tratados en un tono directo y coloquial.

PREMIO MEJOR NOVELA 2012

SINOPSIS

'Diles que se marchen' 
Aunque en los suicidios siempre impresionan más los motivos que el propio hecho de morir, los argumentos de Tino Polo colgaban por su peso en la torre del campanario de Vinaroz y la estampa era digna de su iglesia, la cual más parece una fortaleza medieval que un lugar de culto. Anteayer, Germán Casanova creía controlar la situación hasta que, al llegar a la sala de autopsias, fue al armario-vitrina a por unas tijeras y descubrió que sus manos temblaban, que no era un patólogo capacitado para practicar la cirugía sino un pobre hombre que se negaba a afrontar la pérdida de su mejor amigo; lo había visto tantas veces con el neopreno amarillo aguantando la respiración que no podía creer que el alma le hubiera abandonado. Y cuando Germán le sacó el escarpín derecho con la amarga sensación de que había quedado pendiente una charla entre ellos, averiguó, benditos los oídos, que Tino no lo iba a dejar con la palabra en la boca y que, si escuchaba con los ojos, respondería a sus preguntas en la conversación más íntima, sincera y anhelada que dos personas hayan tenido jamás.



OPINIÓN GANADORA CONCURSO 

VIAJE STAR LUX 

Los libros son como las primeras citas. Algunos dejan buen sabor de boca y ganas de repetir, los hay que concluyen con un adiós definitivo y otros los ventilamos a malas con un desabrido «hasta nunca». Con esta novela me ocurrió como en los idilios que calan hondo: me sedujo por su apariencia y me conquistó lo que fui descubriendo poco a poco. Quizá porque desde las primeras líneas me ganó el personaje de Germán. Es difícil entender lo que siente un hombre que ha perdido a uno de sus padres demasiado pronto si no se ha pasado por ello. Sucede sin más. Un día el destino te mira fijo y te espeta a la cara «te ha tocado y te aguantas». De repente aprendes que eso que llaman suerte es una lotería sin gracia, a una edad en la que aún no te explicas por qué Sus Majestades se empeñan en traer cada seis de enero esas cosas de provecho que nunca pediste en las cartas. Es un hecho que marca el carácter, nos retrae y nos hace escépticos. Todo ello lo he visto en Germán y con él he descubierto que el miedo a la vida mata el amor. Tino, en cambio, me ha demostrado que un mal amor es capaz de matar por dentro. Y una vez muerta el alma, para qué seguir si lo que queda es morralla que sólo sirve para dar sustancia. En cuanto a las mujeres de la novela, las hay fuertes y admirables, pacientes, tozudas, conformadas… Y una dañina consigo y con todos, que me abstengo nombrar; en esencia más torcida que la mirilla de una carabina de feria y que no me ha dado ninguna pena, creo que se nota. He agradecido la narración carente de drama. La historia es compleja y dura. Pero se entreve en cada párrafo el humor propio de estas costas: muy negro, aún más ácido y con ese tufillo a azufre asociado al diablo y que aquí se usa para hacer petardos. Me han fascinado estos dos hombres. Razón e impulso. Germán el reflexivo y Tino el visceral. Mano a mano y mediante una conversación postergada demasiado tiempo nos conducen a través de cuatrocientas veintiuna páginas en las que pesa la traición. Una historia hecha de muchas, plagada de secretos, de recuerdos que duelen y de verdades no dichas. Pero también de reconciliación, de lealtad –magnífico Tito Carreras, inolvidable- y sobre todo de esperanza. De todo ello me quedo con una sola cosa: la amistad no se la lleva la muerte. Quiero creer que en esa página no escrita por el autor, Germán conserva un cavalier d’or en el bolsillo a la espera de que sea el tiempo quien decida la hora. Y cuando los años lo empujen a hacia el mar de las aguas infinitas, los dos se encontrarán de nuevo. Estoy segura de que Tino le guarda sitio acodado en la borda del Star Lux, con la mirada puesta en el horizonte y un brazo sobre los hombros de su hermano. Pero esa vez no habrá pregunta final, porque cuando navegas con viento a favor y en compañía de quien quieres bien, el rumbo y el puerto de atraque ya nada importan. 



JUAN BALLESTER

Nació en Valencia en 1959, estudió Derecho, ganó las oposiciones a registrador de la propiedad y vive afincado en Cataluña desde que en 1986 tomó posesión del Registro mercantil de Tarragona. Sus primeros años los dedicó a publicar numerosos trabajos de Derecho mercantil en revistas especializadas, cuatro libros de contabilidad y también artículos de prensa para las páginas salmón de algunos periódicos. Desde hace diez años publica en las pàginas blancas, produce series de dibujos animados, edita libros infantiles y promueve la construcción de bibliotecas en África. El Efecto Star Lux es su segunda novela, después de Qué haces con tus pies en mi piscina.

jueves, 29 de junio de 2017

EL TULIPÁN NEGRO DE ALEJANDO DUMAS


NOTA DE LA EDITORIAL
Alexandre Dumas, hijo de una viuda pobre y de un general forzudo, mimado, indómito, soñador, generoso hasta la prodigalidad, aprendió a leer y a escribir, nada de aritmética y un poco de latín con el cura del pueblo. Con estas bases, su pasión por Shakespeare y sus abundantísimas lecturas, consiguió llenar más teatros que Víctor Hugo y más lectores que cualquier otro novelista.

Los hermanos De Witt, protegidos del gran rey Luis de Francia, encuentran la muerte a manos de la enloquecida población de La Haya, que les cree culpables de conspiración. Pero antes de morir dejarán a su ahijado Cornelius unos comprometedores documentos. Mientras el joven botánico holandés Cornelius Van Baerle recibe la carta de su padrino De Witt en la cual se muestra partidario de la republica. Por la posesión de esa carta Cornelius es detenido y sólo la intervención de Guillermo de Orange le salva de la muerte. Pero el joven botánico tendrá que pasar toda su vida en la cárcel, donde, en compañía de la joven Rosa, se afanarán en conseguir lo que más desea en el mundo: el bulbo del tulipán negro.


OPINION PERSONAL

Ignoro que entiende la crítica en general por una novela de aventuras, pues no he encontrado ninguna entre sus más de trescientas páginas. Sin embargo, bien, bien para los amantes de la novela romántica, porque El Tulipán Negro es una novela sobre los amores de Rosa y nuestro protagonista, Cornelius Van Baerle, Enamorado a su vez de la horticultura y de los tulipanes, alguien que consagra su existencia para obtener el tulipán más codiciado, el negro.
Quien se acerque a estas páginas buscando alguna similitud con las aventuras de Los tres Mosqueteros o la venganza del Conde de Montecristo, se equivoca, pues no tienen nada en común salvo la injusta pea de presidio para un inocente.
Casi me atrevería a decir que estamos ante un tratado de horticultura, tema en el que el autor se recrea, en mi opinión, hasta el cansancio. (dado que personalmente no es un tema que me atraiga en absoluto). Si bien es cierto que Dumas nos retrata la época de una manera magistral y nos sitúa en una Holanda del siglo XVII, plagada de revueltas sociales tras la guerra con Francia, y a un Guillermo de Orange, Salomónica en muchas de sus puestas en escena.
Como en toda trama que se precie, existen los buenos, que en este caso son demasiado buenos, inocentes, puros y castos, y los malos, que lo son hasta el extremo. No me han acabado de gustar los personajes, los encuentros poco trabajados y demasiado inocentes, diría que simples, y no creo que eso sea un fiel reflejo de la época, pero es lo que tenemos.
Si te gusta la horticultura mezclada con el romanticismo casto y puro, es una lectura recomendable, de lo contrario, te dejará indiferente del mismo modo que me ha dejado a mí.

miércoles, 14 de junio de 2017

EL HOMBRE INVISIBLE, DE H.G. WELLS

DATOS DEL LIBRO

·         Nº de páginas: 216 págs.
·         Editorial: ALIANZA EDITORIAL
·         Lengua: CASTELLANO
·         Encuadernación: Tapa blanda
·         ISBN: 9788420677224
·         Año edición: 2005
·         Plaza de edición: ES
·         Traductor: JULIO GÓMEZ DE LA SERNA

NOTA DE LA EDITORIAL

Escrita en 1897, poco después de La máquina del tiempo (BT 8053), El hombre invisible ­cuyo personaje central ha alcanzado, como Drácula o Frankenstein, un lugar en el imaginario del mundo moderno­ da forma definitiva a uno de los motivos que habrían de cobrar más relieve, y en cierto sentido hacerse pavorosa realidad, en el siglo xx: el del uso irreflexivo e inescrupuloso del conocimiento científico y las consecuencias nefastas de ponerlo al servicio de causas egoístas o espurias. Admirado por generaciones de lectores, Herbert George Wells (1866-1946) fue uno de los padres ­acaso el más notable­ de la ciencia-ficción, trascendiendo sus relatos, tan sencillos en la forma, la mera anécdota, para transformarse en fábulas imprescindibles de nuestro tiempo.

RESUMEN DEL LIBRO

Escrita en 1897, poco después de La máquina del tiempo (BT 8053), El hombre invisible ­cuyo personaje central ha alcanzado, como Drácula o Frankenstein, un lugar en el imaginario del mundo moderno­ da forma definitiva a uno de los motivos que habrían de cobrar más relieve, y en cierto sentido hacerse pavorosa realidad, en el siglo xx: el del uso irreflexivo e inescrupuloso del conocimiento científico y las consecuencias nefastas de ponerlo al servicio de causas egoístas o espurias. Admirado por generaciones de lectores, Herbert George Wells (1866-1946) fue uno de los padres acaso el más notable­ de la ciencia-ficción, trascendiendo sus relatos, tan sencillos en la forma, la mera anécdota, para transformarse en fábulas imprescindibles de nuestro tiempo.

IMPRESIÓN PERSONAL

El autobús se ha convertido últimamente en la mejor forma de leer este tipo de libros de bolsillo que puedes llevar sin problema alguno en cualquier lugar, sacarlo, si encuentras asiento libre, y disfrutar de su lectura durante el trayecto. Reconozco que la voz que anuncia mi parada, me pilla, en la mayoría de ocasiones, en medio de alguna refriega producida por nuestro hombre invisible, cosa que me importunaba, pues como suele ser, siempre tenía que dejar la lectura en el punto más interesante del capítulo.
Ha resultado ser una lectura interesante y directa, sin tapujos. Desde el primer momento, cuando aparece un hombre vendado hasta las orejas en la posada de Iping, sabes que estás leyendo “El hombre invisible”. No encierra misterio alguno, nuestro célebre escritor va directo al grano para abrirnos el escenario de par en par y que sea nuestra imaginación la que juegue y se divierta con las diferentes situaciones que nos retrata, en algunas ocasiones rozando la comicidad, en otras, la crueldad y el terror. De igual modo uno disfruta con los variopintos personajes que van apareciendo, no demasiado trabajados, pero sí peculiares y perfectamente identificables.
Es la historia de un científico joven, Griffin, que con el paso de los acontecimientos va mostrando un rasgo dictatorial, y a pesar de que siempre lo ha dibujado como un ser reservado, parco en palabras y brusco, carente de educación, se va superando a sí mismo hasta llegar al convencimiento de que su invisibilidad le conferirá el poder suficiente para instaurar un reinado de terror.
H.G. Wells nos muestra y demuestra que las monedas tienen dos caras, y lo que en un principio pudiera parecer que concede cierta ventaja a nuestro científico, poco a poco el lector se convence que en un mundo donde las personas son visibles, quien en realidad se encuentra en una posición de clara desventaja es el hombre invisible.
Competir con La Máquina del Tiempo o con La Guerra de los Mundos, obras de nuestro querido autor, no es lícito, pues aunque esta obra no haya merecido el reconocimiento que sí han alcanzado las otras dos mencionadas, no le resta emoción y sobre todo, el ser consciente de que en su momento fue una obra pionera de la ciencia ficción, tras la cual, se han escrito ríos de tinta con varias adaptaciones cinematográficas dando pie a innumerables apuestas similares.

Es una obra lineal, sin técnicas rebuscadas ni la utilización exagerada de los recursos literarios que todo escritor utiliza en su provecho para mantener pegado al lector a sus páginas. La historia de Griffin es lo que verdaderamente hace interesante esta obra.